Artes visuales en Azerbaiyán Occidental – Virtual Azerbaiyán Occidental

Independientemente de si esto es reconocido o no, los hechos demuestran que el territorio de la actual Armenia son tierras turcas que históricamente pertenecían a Azerbaiyán. Las mismas fuentes armenias lo confirman indirectamente. Los grandes antepasados del pueblo azerbaiyano históricamente han dejado pruebas irrefutables de que son habitantes de la geografía, que poseen un rico Patrimonio cultural y estas tierras.

El grabado del siglo XVIII representa la ciudad de Iravan. Un estudio detallado de este grabado muestra que tanto la estructura de la ciudad como los edificios residenciales individuales y los edificios religiosos tienen las mismas características y formas que la estructura de las ciudades medievales de Azerbaiyán. Las referencias en las obras de los viajeros medievales (por ejemplo, Evliya Chelebi) también coinciden con este grabado y demuestran que Iravan ha sido una ciudad de Azerbaiyán desde la antigüedad.

Los primeros monumentos de la arquitectura arcaica que encontramos en el territorio de Azerbaiyán occidental, que ahora se llama Armenia, son los menhires (del francés Men-piedra, Hir-largo). Los menhires se encuentran en el territorio de los distritos de Zangezur, védico y karakilsin. Entre la población local, fueron llamados «piedra del ejército». Lo que las tribus turcas llamaban a estas piedras tropas de piedra (tropas de piedra) es el resultado de antiguas representaciones animistas y el culto a los antepasados. La sumisión incondicional y la adoración de los ancianos de la tribu formaron el culto a los antepasados. Las piedras de Menhir eran vistas como seres vivos, seres poderosos y todopoderosos. Sobre la base de la extensión tradicional del conocimiento antiguo, estas piedras fueron llamadas un escuadrón humano vivo y armado. E. en el municipio de garakilsa del distrito de Zangezur.A. existen restos de una estructura megalítica del II Milenio. Tienen la misma estructura y características que los menhires en otros territorios de Azerbaiyán (Joyalí, ziyaratdag – dashkesan, las aldeas de Bolshoi y Mali Garamurad – Kedabek). Los lugareños todavía consideran estas piedras como criaturas sagradas.

Curiosamente, los menhires aparecieron en Azerbaiyán al final de la edad de Hierro (E. finales del I Milenio a. C.e. los primeros siglos) tienen cierta afinidad con las figuras humanas creadas. El análisis de las estatuas de piedra encontradas en las aldeas del distrito de shemakhin (Khynysly, Dagkolany) muestra que estas estatuas se colocaron sobre la tumba del guerrero fallecido para que el alma pudiera venir y encontrarlo más tarde. Del mismo modo, los menhires simbolizaban el espíritu de un guerrero muerto. Aparentemente, la base ideológica de las antiguas estatuas turcas en otros territorios es idéntica a los menhires encontrados en el territorio de Azerbaiyán occidental. Sería correcto buscar las huellas más antiguas de la residencia en el territorio de Azerbaiyán y en las pinturas rupestres.

E. en las Gargantas en forma de pera y perdidas en S. Garakilse Zangezur District y S. Soygbulag Lori District.a V-IV y e. y pinturas rupestres de III-II milenios. Estas pinturas rupestres tienen similitudes estilísticas con las pinturas rupestres encontradas en Gobustan, Shuvalan (Absheron), Kemigai (región de Najichevan) y Kelbajar, plasticidad, convención, esquematicidad de las figuras, disposición de las figuras en el espacio de la imagen (hombre, Caballo, Cabra, ciervo, Tour, tigre, lobo, etc.).), la originalidad de las escenas de baile y caza no solo transmite la vida y la vida de nuestros grandes antepasados, la visión del mundo en un lenguaje peculiar e interesante, sino que también demuestra claramente la pertenencia de las tierras de Azerbaiyán occidental a los turcos azerbaiyanos.

Entre los dibujos descubiertos cerca del pueblo de soygbulag, destaca el dibujo de un ciervo con la imagen de un dragón, realizado con contornos convencionales, esquemáticos y estrictos. La imagen del ciervo se considera un símbolo de abundancia y fertilidad, mientras que el dragón es un símbolo de las fuerzas del mal. La imagen del ciervo y el dragón es uno de los motivos ampliamente representados en el arte azerbaiyano. En 1898, el científico ruso A. Bobrinski, profesor de alemán E., realizó excavaciones en Karabaj. Dirigiéndose a Rössler con una carta, pidió averiguar el origen del patrón, similar a la letra «S», que se encuentra en las alfombras de Karabaj, y escribió: «…Estoy seguro de que este ornamento, que tiene una esencia simbólica, representaba una existencia real en el pasado lejano. Por lo tanto, debemos buscar a su antepasado en la naturaleza viva».

De hecho, no es de extrañar que a nuestro arte se le haya dado un gran lugar al motivo del dragón. Este motivo en el pasado lejano y ahora ocupa un lugar importante en la vida, la vida cotidiana, el folclore, la mitología de los pueblos de habla turca. Incluso hoy en día hay nombres geográficos asociados con el tótem de serpiente y dragón. La «montaña de la serpiente» en Najichevan, la «roca del dragón» en Kazajstán, la «roca del dragón» en muchos lugares alrededor del lago geicha, la «yurta del dragón «en el pueblo de Challa del distrito de Karavansarsky (ahora Ijevan), la» roca del dragón » en el pueblo de Zod del distrito de Basarkecharsky, etc. los lugares nombrados son un ejemplo de esto. La imagen del dragón – «Melikmamed», «encontrado», «caballo negro», etc. como Azerbaiyán está ampliamente representado en los cuentos populares. En estos cuentos, el dragón básicamente personifica las fuerzas del mal. El erudito y folclorista azerbaiyano Ma Seidov señala que la palabra «dragón», común entre los pueblos de habla turca, es una palabra persa. Los turcos usaron la palabra como «haya» frente al dragón. Según los investigadores, a principios de la edad media, «Buka» era tanto el nombre de la tribu ongon como el nombre dado a los líderes religiosos y seculares de la tribu. En las alfombras vellosas de Karabaj, incluidas las alfombras «varni», hay dibujos de dragones, cuyo número alcanza 16, 20, 24. Las alfombras tejidas de acuerdo con el Esquema compositivo de baklava, que consiste en diseños estilizados de dragones, popularmente llamados «Khatai», se conservan en los museos Topgapi, Khala en Estambul, el Metropolitan en nueva York, el Museo de artes decorativas en Budapest. La razón de la propagación de la imagen del dragón en el Cáucaso, Irán y Anatolia se debe a la afluencia de tribus turcas de Asia Central hacia el oeste.

Además de los distinguidos científicos turcos A. Esin, O. Aslanapa – esta idea es confirmada por Diyarbakir y el crítico de arte francés Amerang Sagizyan. Las mismas Fuentes Armenias a veces confirman indirectamente esta opinión. Algunos investigadores armenios, citando ornamentos e imágenes en alfombras azerbaiyanas, afirman que estas alfombras supuestamente pertenecían a armenios: «las alfombras Armenias llamadas vishapagrog (alfombra del dragón), que no tienen análogos en el arte del tejido de alfombras, son diversas. El centro principal del campo intermedio es la imagen del «vishap» (dragón), que personifica las fuerzas buenas y malas en el folclore armenio». La historiadora de arte Armenia Nonna Stepanyan en su libro «arte armenio» (1989) habla sobre el tejido de alfombras armenio. Al describir la alfombra Azerbaiyana que pertenece al grupo de Karabaj, señala que esta alfombra data del año 1700 y trata de presentarla como la alfombra Armenia «Goar», pero no necesitamos pruebas concretas de que esta alfombra sea la alfombra «Chelebi» que pertenece a la escuela de alfombras de Karabaj. Porque el propio autor armenio ha indicado el nombre de la alfombra en Inglés como «Gohar». De hecho, este nombre proviene del nombre de la mujer que tejió la alfombra. Como hemos señalado, esta alfombra con la imagen del dragón pertenece a la escuela de tejido de alfombras de Karabaj. En el idioma azerbaiyano, esta palabra se escribe «Govhar», y coloquialmente se usa en forma de»Govhar».

Varias fuentes armenias también hablan de alfombras con imágenes octogonales, lo que dificulta la comprensión del significado de la estrella de ocho puntas en los armenios. La forma de la estrella de ocho puntas también se encuentra dentro de la cúpula central del templo cristiano Albano-turco Uchkilsa, que los armenios llaman Echmiadzin. Los patrones y adornos ornamentales aquí recuerdan las composiciones de alfombras azerbaiyanas, los colores de las miniaturas. E. de la ciudad de Ereván, descubierto durante las excavaciones arqueológicas y en la cerámica de los siglos II-I encontramos patrones geométricos que simbolizan la Santísima Trinidad.

Hablando sobre el arte de Azerbaiyán occidental, cabe destacar las figuras de piedra de los carneros que se encuentran en estos territorios. Son notables tanto por su gran número como por el hecho de que se encuentran en casi todas las aldeas del territorio mencionado, por la variedad de características estilísticas y tienen características similares a las figuras de carneros y caballos que se encuentran en Karabaj, Najichevan, Ganyá, Gazakh, Kelbajar, Lachin, Lerik, Kedabek y otras regiones de Azerbaiyán, en las regiones de Georgia donde viven los azerbaiyanos y definitivamente no deja lugar a dudas de que estos territorios son antiguas tierras turcas. Aries desde tiempos inmemoriales se ha convertido en un símbolo de la abundancia y la victoria de nuestros bisabuelos. Las figuras de Aries se encuentran en muchos lugares. Desde alfombras hasta cuentos de hadas, un doble cuerno de carnero que cuelga de la puerta principal de la casa, hasta la cocina nacional, las imágenes de carneros se encuentran casi en todas partes en la vida del pueblo azerbaiyano. En muchas regiones y pueblos de Azerbaiyán, la costumbre de sujetar los cuernos de cordero a los postes de las cercas, los postes de los balcones, como símbolo de fertilidad y fuerza, todavía se conserva.

En nuestra literatura popular oral, cuentos populares, cuentos, palabras y cuentas, bayats, epopeyas, en Resumen, en todas partes encontramos el motivo del carnero. No es casual que un claro ejemplo de la cultura general de los pueblos turcos sea la apelación al personaje principal de la epopeya «Keroglu», Baran Keroglu. Entre las imágenes que representan a Aries como un tótem, las figuras de Aries talladas en piedra son de gran interés para nosotros. El viajero francés Dubois de Montparet, que visitó Azerbaiyán en 1834, señaló que había visto muchas figuras de animales de piedra en Karabaj, y la población local los trató con especial respeto. Sobre nuestras figuras de piedra de los carneros el científico ruso V. V., que visitó Azerbaiyán en 1926-27.M. estamos en las obras de Sisoev. «…vi aquí la figura de un carnero con cuernos rizados, entre las mujeres que no tenían hijos, había tal rumor que quien se arrastrara entre las piernas de este carnero y se moviera al otro lado, seguramente tendría un hijo.”

Los monumentos del carnero de piedra con los que nos encontramos despiertan en nosotros la idea de las artes plásticas de Azerbaiyán occidental, la creatividad individual del maestro que las hizo, la habilidad de la composición, la pintura, el procesamiento de la piedra y el tallado. Las imágenes de figuras de piedra de carnero encontradas en los distritos de Zangezur, Goychin y otras aldeas de Azerbaiyán occidental fueron descubiertas en la época Soviética por científicos azerbaiyanos (académico Rasim Efendi, doctor en Ciencias históricas Meshadi Hanim Nemetova, etc.).) fue estudiado. En el pueblo de Urud del distrito de Zangezur, en el pueblo de Zod del distrito de Geichinski, en las llamadas colinas de Boz Nosu, cinco piedras, un pesebre de piedra, un gran Buran, se encontraron muchos cofres de tumbas y estatuas de carneros. La decoración decorativa de las figuras de piedra del carnero, que mencionamos, está compuesta por motivos de adornos vegetales, geométricos, inscripciones y, en algunos casos, composiciones propias de la trama. La decoración decorativa de las figuras se realiza en una dispersión lacónica.

Llaman la atención los ornamentos decorativos de la figura de piedra del carnero de 1578 en el pueblo de Urud. Los adornos decorativos de la figura del carnero consisten en patrones botánicos estilizados en la cintura del carnero y una composición de la trama grabada en su lado derecho. Extendiéndose horizontalmente desde la sección de la cola hasta el cuello del carnero, la composición representa una escena de caza. La parte más interesante de la composición son las imágenes cortadas en el pecho. Un hombre con un sombrero vertical en la cabeza reza, levantando ambas manos frente al altar. Historias similares que representan ritos religiosos asociados con el chamanismo se pueden encontrar en otras partes de Azerbaiyán.

En las llamadas «cinco piedras» en el pueblo de Zod Goychinski, había cinco figuras de piedra de carnero. En estas figuras se podían encontrar patrones geométricos realizados por el método de grabado. Las figuras fueron talladas en piedra local y llamaron la atención por su plasticidad, realismo y monumentalidad de aspecto general. Esto promovió el tratamiento de las figuras de carneros de piedra entre la población local como seres vivos y sagrados. La colina en la que se encuentran estas piedras probablemente fue un sitio de fosa común o un montículo. Y en el lugar que los habitantes de dicha aldea llamaban «el gran Pardo», se encontraba la figura de un pastor con una gran cantidad de carneros de piedra y una efigie en la mano. Según la leyenda, el rebaño del pastor también sufría de sed. Si el pastor encuentra agua, tiene la intención de ofrecer un sacrificio y orar. Su oración es aceptada, y desde el lugar donde golpeó su vela, hierve una fuente. Un pastor que él y su rebaño tienen sed no hace sacrificios. Enfurecido por esto, Dios convierte al pastor y su rebaño en piedra para siempre.

En Azerbaiyán Occidental, junto con las figuras de piedra de los carneros, merecen atención las inscripciones y las imágenes en los cofres de piedra sepulcrales. En una de las figuras de piedra de un carnero, descubiertas en el área de la aldea de urud, está tallada la inscripción: “hijo de Amir, orgullo. 986 D. C. (1578/79 D. C.) se escribieron las palabras” Allah, Muhammad, Ali, avaldi-avvan”.

Los ejemplos más interesantes del arte de Azerbaiyán occidental se reflejaron en el campo de la pintura mural. La poesía clásica, los dibujos y las inscripciones de los viajeros, artistas y científicos que visitaron nuestro país en diferentes períodos, las pinturas murales que se encuentran en las miniaturas de los siglos XIV-XVII y otros hechos indican que este arte en Azerbaiyán tiene una historia antigua, junto con los patrones ornamentales, así como la presencia de imágenes de la trama, se desarrolló bajo la influencia del arte de la miniatura debido a las características del estilo artístico.

De gran importancia para nosotros es la pintura mural del Palacio de Sardar Huseyngulu Khan de Iravan, destruido a propósito por los armenios. La estructura arquitectónica y el diseño decorativo del Palacio, especialmente la sala de Espejos, sorprendieron a todos con su originalidad y riqueza. En 1827, el poeta ruso A. Griboedov visitó este Palacio y vio la obra de su obra” problemas de la mente”. A. Griboedov, Barón August von Huxthausen, artista V. Moshkov y G. en sus escritos y pinturas, Gagarin dio información extremadamente interesante sobre los frescos del Palacio, elogiando las escenas y retratos de batalla de múltiples figuras. Estos materiales fácticos se complementan entre sí y proporcionan cierta información sobre el estado del Palacio antes de su restauración en la década de 1850 por el destacado artista azerbaiyano Mirza Ghikim Iravani, la forma y el contenido de las imágenes, el estilo de actuación y las características de estilo.

En las paredes del Palacio, especialmente en la sala de Espejos y el pabellón de verano de malla, se pueden ver varios motivos ornamentales, Ramos de rosas y flores, escenas domésticas y junto con composiciones decorativas con imágenes de animales y aves. También se describen episodios heroicos tomados de la obra «Shahname»de firdovsi. Uno de esos episodios fueron escenas de batalla, como el duelo de Rustam con Isfandiyar y luego su batalla con la diva, mientras que otras composiciones representaban el amor y varios temas cotidianos trabajados en clave lírica. Y en la sala de verano del Palacio había composiciones de múltiples figuras que representaban varios episodios del viaje de Nadir Shah Afshar a la India. También hay retratos de Fatali Shah, Abbas Mirza, Huseingulu Khan, etc. también se colocaron artefactos. Un autor desconocido que describe el interior del Palacio menciona los dibujos del Palacio Sardar e indica que fueron realizados bajo la influencia del arte Oriental de la miniatura, pero reflejan la influencia artística del arte europeo mediante el uso de efectos de luz y sombra.

Hablando del arte de Azerbaiyán occidental, uno no puede dejar de mencionar al destacado artista azerbaiyano que vivió en el siglo XIX, Mirza David Iravani (1825–1875). Mirza fue un maestro del retrato Antiguo y la ornamentación y jugó un papel importante en el desarrollo de la pintura realista de caballete y monumental en Azerbaiyán. Recibió su primera educación artística de su padre Mohammed Hussein, que era un hábil maestro de talla de madera. Después de completar su educación primaria en la escuela «Uli-Jadid», Mirza se fue a la antigua Tbilisi, donde se graduó en progimnasia. Al regresar a Iravan en la década de 1840, trabajó como telegrafista Postal hasta los últimos días de su vida.

El trabajo del artista se puede dividir en tres períodos: el período temprano (hasta la década de 1850), el período de mejora (1850) y el período de maduración tardía (1860-70). En el primer período de su obra, trabajó principalmente en el campo de las artes decorativas, pintando pinturas y plantillas para murales y bordados artísticos. Sus obras de este género reflejan ornamentos botánicos estilizados, composiciones complejas. Rosas, lirios, etc. como, se da una imagen viva y realista de rosas y flores, varias aves. Estas obras de Mirza Karim difieren de las miniaturas clásicas por la forma de arte. Y esto sugiere que en nuestras bellas artes nacionales, las bellas artes europeas recurren a técnicas de imagen realistas. Además de las antiguas composiciones ornamentales y decorativas, Mirza pintó varios retratos con tempera y óleo sobre papel, vidrio y espejo. Estas obras, incluidos los retratos «Cavalier», «Bailarina» y «Dervish», son condicionalmente decorativas en color, por decisión figurativa, ejecutadas en un plan esquemático.

En sus obras, que coincidieron con el período de perfeccionamiento de su obra artística, Mirza Antimin ya se había hecho famoso como artista, recibió una invitación para restaurar las pinturas murales del famoso Palacio Sardar Huseyngulu Khan en Iravan. Aquí, el artista creó varias obras originales y retratos de personalidades históricas, así como recreó paneles decorativos antiguos y composiciones de historias que decoraban las instalaciones del Palacio, incluidas las paredes de la sala de Espejos. Estas obras, realizadas en la técnica de la pintura al óleo sobre grandes lienzos de 100 x 200 cm y pegadas a las paredes, por su monumentalidad, forma de ejecución y técnica de ejecución, significaron la aparición de obras de una calidad completamente nueva en nuestras bellas artes nacionales. A diferencia de las obras del período temprano de la obra del artista, estos paneles representan retratos de personalidades históricas específicas, lejos de la abstracción: Fatali Shah, su hijo Abbas Mirza, Huseingulu Khan y su hermano.

El último período de maduración de la obra de Mirza de la antigua Ereván se puede describir como el período de creación de sus obras más valiosas conocidas en la actualidad. “Mujer sentada”, “Bojulla-Mirza”,” Shah Talat” (Museo de arte de Georgia),” Molla”,” mujer Oriental”,” mujer desconocida”,”mujer sentada” (esta obra se considera la obra más fuerte del artista del siglo XIX, creada en el” estilo kajar”),” princesa con esposa”, “Shah y Visir”, etc. Durante este período, se crearon sus obras. El volumen, aunque débil, pero el uso del contraste de la luz y la sombra, las transiciones de color nítidas y las leyes de la perspectiva demuestran que la antigua Iravan adquirió algunas características de la pintura realista de las formas modernas.

La miniatura clásica de Azerbaiyán, las ricas tradiciones del arte popular y la creatividad de Mirza Karim, basada en la forma realista de la pintura de caballete, constituyen una nueva etapa en el desarrollo de nuestras bellas artes nacionales. Por lo tanto, en las artes visuales de Azerbaiyán comienza la transición de un estilo decorativo convencional a un arte realista cualitativamente nuevo.

En Azerbaiyán Occidental, en cuyo territorio se encuentran muestras tan ricas de nuestra cultura, en los casi 100 años transcurridos desde la creación del estado armenio con la ayuda de Rusia a principios del siglo XX, miles de muestras de nuestra cultura material fueron destruidas, los signos de nuestra cultura nacional fueron borrados deliberadamente y sistemáticamente de la faz de la Tierra, y los turcos azerbaiyanos que viven en este territorio fueron desalojados de vez en cuando de sus tierras Natales. Los documentos históricos que datan de principios del siglo XVI (por ejemplo, la carta De Chujursad Beklyarbek Ravangulu Khan Shah Ismail, año 1519) muestran que el número de armenios que se mudaron a las orillas del lago Van y de allí al territorio de la Armenia moderna fue de solo 15 mil personas. Y en 1829–1832, el censo de población en la región fue realizado por el funcionario ruso. I. Chopin indica el tamaño de la población Armenia aquí alrededor de 25 mil personas. Después del tratado de Turkmenchay de 1828, el número de armenios reasentados en tierras azerbaiyanas aumentó a 1 millón 300 mil personas.

En su obra» una nueva amenaza a la causa rusa en el Cáucaso del sur » (1911), Shavrov señala que los armenios no eran indígenas, sino una población asentada. Y en 1978, en el pueblo de Mehman del distrito de Agder, se erigió un monumento dedicado al 150 aniversario del reasentamiento de los armenios en Karabaj. En este monumento había una inscripción en armenio»150 por ciento». Esto, sin duda, fue un testimonio del reasentamiento de los armenios en el Cáucaso desde el territorio del actual Irán. Incluso algunos ideólogos armenios que hoy hablan de la idea de» una gran Armenia de mar a mar» se fotografiaron frente a este monumento. Sin embargo, en 1991, los armenios decidieron desmantelar este monumento con el objetivo de borrar de la faz de la tierra este hecho histórico que ya no coincide con sus falsas reclamaciones de tierras.

I.Chopen en 1832, solo en Iravan se registraron 12 mezquitas 12, 9 baños. Los nombres y la ubicación de estas mezquitas se reflejan no solo en los documentos históricos, sino que incluso los azerbaiyanos que vivían en Iravan antes de la década de 1960 los conservaron de memoria. La pintura del artista Rubo de 1827, que representa la invasión del ejército ruso de la ciudad amurallada musulmana turca de Iravan, refleja la imagen de la ciudad. Solo tienes que ser ciego para no ver muchas cúpulas y minaretes de mezquitas musulmanas en esta imagen. Todo esto demuestra con hechos innegables que los armenios que se establecieron en las tierras azerbaiyanas en su momento, de acuerdo con los intereses imperialistas de los Estados individuales, llevaron a cabo una política real de agresión contra nuestra cultura nacional.

Las mismas fuentes armenias confirman que las “obras” artísticas creadas durante su estancia en este territorio bajo el nombre de cultura Armenia consisten en aquellas creadas bajo la influencia de la cultura turca. Por ejemplo, el famoso artista armenio Martyros Saryan escribió: “Mi padre vivió en Constantinopla durante casi dos meses, y durante este tiempo logré trabajar muy bien. Las calles de este lugar, el ritmo de vida, la vibrante comunidad y el apoyo familiar especialmente fuerte fueron de gran interés para mí.” “ Tenía el objetivo de entender Oriente, de encontrar sus rasgos característicos para hacer mis obras más accesibles. Quería transmitir al espectador el realismo Oriental, transmitir este mundo de manera aún más convincente”. De los miles de tales confesiones, una es suficiente para confirmar nuestra opinión. En conclusión, volviendo a la opinión anterior, me gustaría señalar que la cultura, como portador de su pasado, experimenta la historia de muchos miles de años de nuestro pueblo en Azerbaiyán Occidental, y ningún hecho de la ocupación puede borrar sus huellas de la geografía de residencia.

Las fuentes históricas y las investigaciones de los científicos muestran que en los territorios que ahora se llaman Armenia, existían numerosos ejemplos de cultura material pertenecientes a los turcos azerbaiyanos. Sin embargo, casi todos ellos fueron destruidos deliberadamente por los armenios. Entender por qué no es tan difícil. En primer lugar, los historiadores y politólogos armenios intentan falsificar la historia para negar que se establecieron en tierras turcas históricas como resultado de políticas que sirvieron a los intereses de los Estados imperialistas y para demostrar que supuestamente eran indígenas del lugar. Por otro lado, los armenios, en materia de educación, prefieren constantemente métodos falsos y reaccionarios basados en la filosofía del nacionalismo étnico. Estaban en posiciones nacionalistas no solo contra los turcos, sino también contra otros pueblos. Sin embargo, los hechos revelan la esencia interna de la política Armenia, exponen su falsificación.

En las notas de muchos viajeros que visitaron nuestro país, incluido el famoso viajero y diplomático turco Evliya Chelebi, que visitó Azerbaiyán en el siglo XVIII, se proporciona información sobre mezquitas, caravasares, fortalezas y otros monumentos arquitectónicos en nuestras antiguas ciudades y pueblos. Según sus registros, en casi todos los asentamientos en el territorio de Azerbaiyán occidental había templos religiosos, monumentos arquitectónicos pertenecientes a los turcos azerbaiyanos, mezquitas y santuarios.

Se sabe que el territorio de la actual Armenia, especialmente Iravan, Goychin, Zangezur, Daralayaz, Vedibasar y otras áreas, es rico en numerosos monumentos albaneses y musulmanes. “Había alrededor de 150 (o más bien 147) mezquitas grandes y pequeñas, tumbas, docenas de caravasar, fortalezas, baños, puentes de piedra y bazares.” Podemos darles ejemplos de monumentos bastante interesantes, lápidas, figuras de caballos, carneros y dibujos sobre ellos que nos permitieron estudiar el arte de Azerbaiyán occidental.

Las lápidas se pueden dividir en varios grupos: lápidas verticales de diferentes formas (estelas), lápidas horizontales tipo cofre (sarcófagos), estatuas con figuras de caballos y carneros. Las lápidas estaban decoradas con diferentes aspersión, forma y contenido según la posición del enterrado en la sociedad durante su vida. Es evidente que las lápidas de las personas del estado se realizaron en un estilo más ornamentado y refinado (lo mismo ocurrió en otras partes de Azerbaiyán). Se utilizaron no solo como joyas, sino también para reflejar el sexo, la vida y la profesión del difunto. Junto con los ornamentos geométricos y botánicos tallados con gran habilidad y habilidad en muchas lápidas, las figuras de personas, animales, aves e incluso composiciones que tienen un carácter argumental incluyen espadas, escudos, caballos, carneros, águilas, Rosario, Raquel, agujas de hilo, tijeras, Espejos, etc. Hay dibujos. Los estudiosos sugieren que se distribuyeron en consecuencia en las lápidas de jóvenes, ancianos espirituales y mujeres, y que estas imágenes están relacionadas con la posición social, la profesión y la vida del enterrado: “en las lápidas también se pueden encontrar pinturas que llevan mucha esencia simbólica. De ellos: se puede mostrar la luna que es una estrella que representa el Islam, la esvástica o un círculo rayado que representa el sol, etc.”

Los adornos botánicos constituyen la mayoría de los adornos en las lápidas. El eminente científico ruso E. Q. sería Apropiado recordar el libro de Yakovlev “arte y religiones mundiales” (1985). Señala que, como resultado del análisis del arte de los países islámicos, las decoraciones ornamentales se construyen sobre la base de la simetría. Esta opinión es confirmada por el académico Rasim Efendi: “por lo general, en los ornamentos botánicos construidos sobre simetría, las ramas forman la línea materna principal, y las flores y hojas dispuestas sobre ellas son elementos adicionales”. Al igual que en las lápidas descubiertas en muchas regiones de Azerbaiyán, en las tierras occidentales hay inscripciones generalizadas en forma de epitafios (inscripciones de lápidas) en las lápidas. Aquí se presentan las declaraciones filosóficas del difunto, poemas de poemas de poetas y amantes destacados, oraciones o parodias tomadas de la literatura popular oral, etc.

Los dibujos en las tumbas tienen similitudes genéticas estilísticamente con las lápidas en nuestros otros territorios. Se llama la atención sobre la elegancia, alta con buen gusto, la expresividad de estos adornos. La mayoría de las composiciones de la trama cubren temas que transmiten cualidades morales, valor, coraje y vocación del difunto. En las lápidas masculinas, las escenas de caza ocupan el lugar principal, mientras que en las femeninas, las escenas relacionadas con el arte del tejido de alfombras. En el territorio de Azerbaiyán occidental, en un cementerio medieval en el pueblo de Urud, en el distrito de Garakilsa de la región de Zangezur, se encontraron brillantes muestras de lápidas y estatuas de carneros. En la época Soviética, el académico Rasim Efendi recorrió el territorio de Azerbaiyán occidental casi una pulgada y registró cientos de hechos que demuestran que estas tierras pertenecían históricamente a los turcos.

También describió y analizó por primera vez una lápida de tipo sandugin de 1575 en el cementerio rural de Urud. A un lado de sanduka se colocan imágenes de la trama, sobre las cuales, en árabe, la línea suls-Naskh está escrita: «Allah, o Muhammad Khan Ibn Manahid. 983 año de la Hégira». En el lado derecho, los arcos ornamentales están grabados con cuatro secciones separadas una de la otra. Entre el primer arco se muestra a una mujer con una larga guadaña abrazando a un niño, en el segundo un hombre alto con un hacha en una mano y un cinturón en la otra, y a su lado un niño y una niña, y en el tercero un niño y una niña. Y en la imagen entre el Cuarto arco en forma de T está grabada una gran figura de Pájaro con las alas extendidas, sentada sobre un animal desconocido. El académico R. Efendi señala que este pájaro es un «pájaro de harina» sagrado, que se consideraba un tótem entre los antiguos pueblos de habla turca. Las Fuentes indican que los turcos de Oguz consideraban que este Ave era Sagrada. El libro del Abuelo Korkud refleja información sobre esto: debido al gran papel que este pájaro ongon jugó en la vida de las tribus turcas en el pasado lejano, su figura, tallada en madera o hecha de fieltro, se convirtió en la decoración de cada hogar. Incluso durante el almuerzo, cada persona se puso el primer bocado en la boca como una señal agradable.

La parte frontal del sarcófago rectangular de piedra está enmarcada por un marco decorativo en relieve y dividida verticalmente en tres partes. En la esquina inferior se coloca una honcha octogonal. En el otro lado del sarcófago, entre las estilizadas imágenes decorativas de la Luna y el Sol, hay una composición de tres piezas. Hay huecos en los bordes que simbolizan el trigo (como símbolo de fertilidad) en un agujero tallado en forma de almendra. La lápida contrasta claramente con la tradición y el eclecticismo en el diseño de las lápidas conmemorativas medievales. En este caso, tanto los musulmanes (la parte frontal) como los paganos (las partes laterales) están involucrados. Como se sabe, las tradiciones musulmanas niegan en las piedras conmemorativas las imágenes de la trama relacionadas con el paganismo, se dio preferencia a la epigrafía y los adornos Árabes. La presentación de las historias descriptivas aquí, por supuesto, evidencia claramente la preservación de las tradiciones derivadas de las opiniones paganas y basadas en el chamanismo de los pueblos turcos.”

Los dibujos en la lápida de tipo sandugin, que data de 1578/79 DC en el cementerio rural de Urud, sorprenden por su dinamismo, monumentalidad, plasticidad y expresividad de las imágenes. Aquí, en otras palabras, encontramos la imagen del» Árbol de la Vida», el símbolo de la Santísima Trinidad, con el que nos encontramos a cada paso del arte azerbaiyano. El lado del sarcófago muestra figuras de un tigre y un caballo de pie uno frente al otro, y dos piedras superpuestas entre ellas. Se supone que es un manantial. Y a la derecha, una imagen de un joven con una coartada. Las imágenes están bordeadas en tres lados (arriba y lados) por estrellas repetidas una por una. En el anverso están escritas las palabras «Mehdigar, hijo de Amramin».

El candidato de la crítica de arte, Telman Ibrahimov, analizando las imágenes de lápidas en el cementerio de la aldea de Urud en el distrito de Zangezur, escribe: “El mundo espiritual y las tradiciones artísticas de la población turco-Azerbaiyana de esta región se reflejan en los monumentos de lápidas de tipo sandugin. De hecho, aquí encontramos muchas imágenes y motivos originales relacionados con las creencias de las antiguas tribus turcas. Aquí se describen no solo las relaciones del arte popular azerbaiyano con las tribus que habitaron Siberia y Altai en el pasado lejano, sino también los temas correspondientes a la filosofía de la religión islámica. De ellos se puede encontrar el rito religioso de los chamanes, una descripción del tótem ongon, un pájaro que apareció en los antiguos pueblos de habla turca en relación con conceptos zoomorfos.”

El libro de Aziz Alekberli «Monumentos de Azerbaiyán occidental» (Bakú-2007), publicado en azerbaiyano, ruso, Inglés y francés, presenta fotografías de 12 sarcófagos en el cementerio de Urud. Las inscripciones e imágenes en estos sarcófagos se basan en una trama igualmente interesante. Nuestra atención es atraída por un sitio enmarcado por una cadena selyúcida en uno de los cofres. Las imágenes se colocan una tras otra de izquierda a derecha, y en el anverso está escrito: «el dueño de esta tumba es el difunto hijo de Ibn Murad. 963 D. C. (155/56 D.C.)». La parte lateral muestra a un joven representado a caballo, seguido de otro hombre alto con un arco en la mano, seguido de imágenes de una cabra y, de nuevo, una cabra y su ungu-ongo en la espalda. Todos estos dibujos están hechos en un plan condicional, esquemático, estilo dinámico. La verosimilitud y la trama de las imágenes, por así decirlo, narran el camino de la vida del difunto, su profesión. En el último momento, la harina es un pájaro representado en la espalda de un carnero, un símbolo de abundancia y fertilidad, y las aves que vuelan a su alrededor indican el lugar del difunto en el más allá.

Son notables las imágenes de la lápida de sandug «aisoltan» de 1584 en el cementerio de Urud. Aquí la composición se divide en dos mitades horizontales. La mitad derecha muestra un banco de alfombras y una mujer de pie junto a él. Se le representa en una pose sosteniendo una cuerda con la mano derecha entre los Tronos de la alfombra. Y en la mitad izquierda, la mujer sentada se peina la lana con un peine de lana. Alrededor se muestran tijeras, kirkid, relacionadas con el tejido de alfombras. Y en la esquina superior izquierda de la composición hay una imagen de Malta, que es el símbolo de la fiesta de Novruz, que marca la llegada de la primavera. Así que esta tumba es la tumba de una mujer alfombra. Las cosas, la ropa de la mujer, la paja, el signo de la luz solar, todos estos son motivos pertenecientes a los turcos azerbaiyanos. Aunque se da en una forma algo condicional, esquemática, aquí es obvio un intento de transmitir el espacio y la perspectiva. Los motivos en la imagen, además de ser puramente azerbaiyanos, demuestran una vez más que las alfombras presentadas bajo el nombre de alfombras Armenias no son en realidad más que varios ejemplos de la escuela Azerbaiyana de tejido de alfombras.

Los patrones en las lápidas registradas en el cementerio de urud muestran el dinamismo de las figuras, la persuasión, la trama, los motivos representados, los patrones conocidos en la historia del arte como la cadena selyúcida. Una lápida tallada de 1576 encontrada en Mingachevir, así como las lápidas de los siglos XVI-XVII descubiertas en el distrito de Agdam, comparándolas con otras, encontramos entre ellas características similares, lo que demuestra una vez más que estos territorios pertenecían a nuestros grandes antepasados.

Los monumentos y dibujos encontrados en otros condados y pueblos del oeste de Azerbaiyán también son de interés. Por ejemplo, en la aldea de yukhari giratag, distrito de Kafan, distrito de Zangezur, en el cinturón de una piedra, un monumento conocido entre la población turca local llamado Beldashi, está grabado con una imagen de una flecha larga. Una de las piedras muestra a un jinete con una lanza en la mano y un arco en el hombro. El jinete insertó una lanza en su mano en la boca del dragón que luchaba bajo los pies del caballo. Otra piedra también muestra una escena de caza en la que un cazador apunta a una cabra Montesa con una pistola en la mano. Sobre él se representan el cuerpo de agua y el escudo. Justo debajo está la imagen del segundo escudo. Todo esto demuestra una vez más que las tierras de Azerbaiyán occidental pertenecen a los turcos azerbaiyanos. Al igual que en la aldea de urud, en la aldea de giratag, la primera llegada de armenios tuvo lugar en 1988 después de la deportación de los turcos azerbaiyanos.

Entre los motivos que encontramos en el territorio de Azerbaiyán occidental, la imagen del dragón ocupa un lugar particularmente amplio. En el cementerio de la aldea de Gareduz, en el distrito de kavar, en el distrito de goychin, hay un templo cristiano Albano-turco y monumentos sepulcrales. “El templo de hareduz fue construido en el siglo IX, y luego surgió un gran cementerio en el lado Norte del templo. La presencia en este cementerio, junto con las piedras de la Cruz del siglo XIII y los cofres de lápidas musulmanas de principios del siglo XVI, indica que la transición de la población Armenia local (Armenia — turca) del cristianismo al Islam en la región se remonta a finales del siglo XIII y principios del siglo XIV.”Una de las lápidas de tipo sandugin en el cementerio de gareduz representa a dos dragones uno frente al otro, y en el otro lado está escrito en árabe: “esta tumba es la tumba de un mártir fallecido, ascendido a la misericordia de Allah. Año 704”. Las Fuentes históricas indican que los armenios generalmente se mudaron aquí en la década de 1830.

Uno de los lugares más importantes en el arte de Azerbaiyán occidental está ocupado por losas de piedra (estelas) con inscripciones en la parte superior. Estas estelas están muy extendidas en los condados de lorsk, kirkhbulag Y Zangezur, al pie del Monte Alagez. Entre muchos investigadores, hay quienes consideran estas piedras como monumentos sepulcrales, y aquellos que son escépticos al respecto.sin embargo, el nombramiento de estas piedras sigue siendo objeto de controversia. Esencialmente, estas piedras de construcción de alta forma rectangular se elevan sobre la base de piedra. Las composiciones de la trama en ellos reflejan motivos derivados de la adoración del paganismo, el chamanismo de la población turca local que se convirtió al Islam. Hay «piedras salvajes»de esta tribu en allahverdi, Baran, garakilsa, Ellar, Basarkechar y otras áreas. En un pedestal de piedra en tala, se dan imágenes que consisten en varios niveles. En el nivel inferior se coloca una figura de medio cuerpo de una persona sosteniendo el marco con los brazos levantados. Dentro del marco hay un símbolo del sol y dos honches que se asemejan a una estrella de ocho puntas. El nivel superior también muestra una figura humana. Sin embargo, se ha conservado muy poca de esta descripción.

En El distrito de keshishkend del distrito de daralayaz, a unos 600-700 metros de la aldea de aleyaz en dirección a hasankandi, había un templo musulmán-turco. En una losa de piedra de 2,5 metros de alto y 1,4 metros de ancho tomada en la entrada de Zawiya, que tiene tres círculos grabados que simbolizan a los tres seres sagrados: la Tierra, la Luna y el sol, así como 12 líneas y estrellas de ocho puntas en cada círculo como símbolos de los 12 imanes, los armenios posteriormente tallaron la imagen de la Cruz e intentaron presentarla como un monumento armenio. En la placa de la línea árabe-Naskh está escrito: “esta tumba es la tumba de un mártir muerto y Todopoderoso que necesita la misericordia de Dios Todopoderoso-que Dios pase por sus pecados-ahí Tavakkul. En Muharram del año 950 hay una inscripción con las palabras”.

Sobre la base del análisis de los materiales fotográficos reales hechos en su tiempo, vemos una vez más que el arte de Azerbaiyán occidental refleja el camino histórico de desarrollo recorrido por nuestros antepasados, su vida y vida cotidiana, la actitud artística y estética hacia los eventos que ocurren a su alrededor sobre la base de medios peculiares de expresión, métodos de imagen. Cuanto más se esfuerzan los armenios por la falsificación histórica, más terminan haciendo alarde y colocándose en una posición ridícula. Porque la mentira sostiene la pierna pero no camina.

Galib Gasimov
Crítico de arte