Иреванский государственный азербайджанский драматический театр (1880–1949)

Иреванский Азербайджанский театр занимает особое место в истории нашего национального сценического искусства. Прошедший противоречивый процесс и имеющий свою форму и стиль Иреванский теартр, необходимо изучить, представив в два этапа. Первый этап создания театра связан с самодеятельностью. Второй этап определился творческим процессом коллектива как Иреванского государственного азербайджанского драматического театра.

Город Иреван, некогда центр одноименного Азербайджанского ханства, был одним из крупнейших культурных центров азербайджанцев XIX века. В 1870-х годах в городе были открыты турецко-русские школы. Время от времени проводились поэтические и художественные мероприятия, музыкальные вечера. В праздники Новруз, Гурбан и Оруджлуг проводились площадные представления, «Коса-коса», «Гаравали» и различные обрядовые игры.

В начале 1882 года преподаватель Иреванской городской гимназии Машади Исмаил, известный педагог, подготовил со своими учениками пьесу Васага Мадатова «Жадность наживает врагов». Тем самым в Иреване была заложена основа профессионального азербайджанского театра. Второй раз данное произведение было представлено 2 апреля 1882 года с новыми исполнителями. Главные роли исполнили преподаватели и ученики Мизра Халил Гаджиев (Мамедгулу), Рустамхан Аббасгулуханов (Фатали Мирза) и Мешади Исмаил (Гаджи Фарадж). Оба события были признаны важными событиями в культурной жизни Иревана, и к этому процессу просвещения присоединились многие представители интеллигенции. В первую очередь, тем, кто не позволил театральному процессу уйти в забвение, был Мешади Исмаил, который 10 марта 1883 года поставил одноактную дидактическую пьесу «Брак без любви» жителя Иревана Рзаева. Спустя два года Фирудин-бей Кочарли, выдающийся педагог, преподаватель Иреванской городской семинарии, начал активную работу по возрождению театрального процесса. Благодаря его самоотверженности собрались любители театра. Им удалось показать зрителям комедию Мирзы Фатали Ахундзаде «Мусье Жордан – учёный-ботаник и дервиш Масталишах».

Под руководством и режиссёрством Фирудин бека Кочарли любителями Иреванского театра к представлению были подготовлены такие пьесы как «Приключения везиря Ленкоранского ханства» (21 марта 1888 г.), в повторной организации «Мусье Жордан – учёный-ботаник и дервиш Масталишах», «Гаджи Кара» (20 октября 1894 г.) Мирзы Фатали Ахундзаде, «Брак без любви» Рзаева (17 февраля 1890 г.), Васага Мадатова «Жадность наживает врагов» (10 мая 1892 г.), «Гырт-Гырт» (30 ноября 1893 г.), «Дурсунали Баллыбады» Султан Меджида Ганизаде (7 марта 1895 г.). Знатная интеллигенция города – Текинские, Газиевы, Иреванские, Панах хан Макинский оказали непосредственную моральную и материальную поддержку постепенно укрепляющемуся театральному процессу.

Юнис Нури, впервые вышедший на сцену в 1897 году и вскоре сумевший проявить свой талант, с 1890 года взял на себя роль режиссера и актера и сумел еще больше возродить профессиональный театр и показать за год больше спектаклей, чем прежде. Панах хан Макинский же устраивал в своем дворце представления, чтобы оградить любителей театра от суеверий и невежества. В начале 20 века театральные спектакли ставились также в зданиях театра «Общественного схода» (его также называли «Клубом интеллигенции») и братьев Джанполадовых. В состав труппы, уже сформировавшей определенное единство, входили такие актеры-любители, как Гусейн Салманов, Мамедага Шахтахтлы (Шахтахтинский), Рза Шейхзаде, Мирза Мустафа Раджабов, Асаф бек Шафибеков, Керим Ахмедов, Али Мажун Акберов, Мир Аббас.

В 1900–1917  годах азербайджанский театр в Иреване добился значительных успехов в актерской игре, режиссерской работе, составлении репертуаров. В эти годы члены различных театральных трупп Баку объединили свои усилия и отправились на гастроли в разные города Кавказа, в том числе в Иреван. Гастроли Гусейна Араблинского, Абульфата Вали, Сидги Рухуллы, Мирзаги Алиева, Джалила Багдадбекова, композитора Зульфугар бея Гаджибейли в Иреване побудили местных энтузиастов работать с большим рвением и приобретать новые профессиональные качества.

Именно в этот период репертуар иреванских театралов пополнился красками, богатством и разнообразием жанров. В репертуаре нашли места интересные и полюбившиеся зрителям такие спектакли как «Надир шах» Наримана Нариманова, «Евреи» Евгения Чиркова, «Летающий лекарь» Жана Батиста Мольера, «Молла Ибрагим-Халил, алхимик» Мирзы Фатали Ахундзаде (1910, режиссёр Юнис Нури), «Развалившийся союз» Абдуррагим бека Хагвердиева (25 июля 1910 года. Режиссер Гусейн Араблинский), «Несчастный молодой человек» (4 февраля 1911 года. Режиссер Юнис Нури), «Горе Фахреддина» Наджаф бека Везирова (10 мая 1911 года. Режиссер Сидги Рухулла), «Пятидесятилетний юноша» Зульфугар бека Гаджибекова (22 ноября 1912. Режиссер – сам автор), «Без вины виноватые» Александра Островского (25 июля 1913 года, режиссёр Юнис Нури), «Мешади Ибад» Узеира Гаджибейли (19 августа 1916 года, режиссёр Рза Шейхзаде). В отличие от Баку и Тбилиси, в Иреване азербайджанская девушка появилась на сцене театра раньше. Тамара, дочь мясника Асада, сыграла роль Гюльчохры в оперетте Узеира Гаджибейли «Аршин мал алан», показанной в 1916 году. Это было великое мужество и беспрецедентная для того времени отважность.

1918–1927  годы являются важным этапом в деятельности Иреванского театра как отдельный период с точки зрения формирования интересных, ценностных и профессиональных черт с эстетическими реалиями. Знаменитые произведения, поставленные в начале XX века, были вновь подготовлены к исполнению в более совершенных постановках. В то же время в репертуаре значительное место заняли «Шейда» Гусейна Джавида (18 марта 1926 года) в постановке Юниса Нури, «Кузнец Геве» Шамседдина Сами (7 июня 1924 года) в постановке Багира Джаббарзаде, «Мертвецы» Джалила Мамедгулузаде (20 июля 1924 года), «Магия нимф» Абдуррахим бека Хагвердиева  (30 августа 1924 года), «Асли и Керем» Узеира Гаджибейли  (10 мая 1927 года).  Труппа театра выступала, помимо Иревана, в Зангезурском, Гейчинском, Ведибасарском и Улуханлинском махалах, являющихся древней исконной землей азербайджанцев. 15 марта 1928 года вышло постановление правительства «О создании в Иреване Государственного турецкого театра». Организационная работа была поручена Юнису Нури, опытному артисту и самоотверженному деятелю отечественного сценического искусства. Ядро труппы составили местные актеры-любители, в состав коллектива были вовлечены талантливая молодежь из различных театров Баку и выпускники Азербайджанского государственного театрального училища в Баку.

Комедия «Летающий лекарь» французского драматурга Жана Батиста Мольера была выбрана для начала деятельности Иреванского государственного азербайджанского драматического театра в качестве институционального центра искусства. Первый спектакль комедии в постановке Юниса Нури был показан 14 апреля 1928 года. С этого начался второй, более важный с художественно-эстетической точки зрения этап создания Иреванского Азербайджанского театра.

В течение десяти лет в театре в интересной постановке были представлены спектакли «Айдын» (14 августа 1928 года), «Севиль» (16 декабря 1929 года), «Алмаз» (14 ноября 1934 года), «Яшар» (1934 года), «В 1905 году» (13 мая 1935 г.), «Огненная невеста» (1936 г.) Джафара Джаббарлы,  «Пепо» в переводе (31 января 1930 г.), «Инга» Анатолия Глебова (под названием «Нежная». 7 ноября 1930 г.»), «Честь» Александра Ширванзаде (25 декабря 1934), «Платон Кречет» Александра Корнейчука, повествующий о советской идеологии, «Мятеж» Бориса Лавренева. Особо запомнились роли, исполненные с большим мастерством Ашаром Юсифзаде в «Айдыне» (Довлат бек), Хамидом Ибрагимовым (Айдын), Али Зейналовым (Эльхан) в «Огненной невесте», Юнисом Нури в «В 1905 году» (Аллахверди), Джамилем Алиевым в «Яшар» (Нияз), Гафаром Хагиги в «Севиль» (Бабакиши), Хадиджей Исмаиловой в «Нежная» (Индже), Исмаилом Дагестанлы (Рустам) и Али Зейналовым (Сейран) в «Честь». Несколько постановок приглашенного из Баку режиссера Юсифа Юлдуза усилили склонность театра к монументализму.

В 1938–1947 годах Иреванский государственный азербайджанский драматический театр еще больше укрепил свои профессиональные навыки и расширил поиск стиля и формы национальной режиссуры. В театре Али Шахсабахлы выходец из Тифлиса, и Бахши Каландарлы, получивший профессиональное образование в Петербурге, усилили романтические и реалистические стилистические линии очага искусства, придав интересные структуры, и смогли добиться богатой игры актеров.  Художественной победой театра стала драма «В 1905 году» (14 февраля 1935 года) в постановке Бахши Каландарлы. После этого в том же году театру было присвоено имя Джафара Джаббарлы.

Успешным этапом в творчестве театра стал спектакль по трагедии Уильяма Шекспира «Отелло» (1944) в постановке Али Шахсабахлы. Главных героев спектакля сыграли Али Зейналов (Отелло) и Аббасгулу Тагиев (Яго). В этот период театр показал зрителю в повторных постановках ряд ранее сыгранных произведений. В то же время важное место в репертуаре заняли новые пьесы. Коллектив достиг серьезного успеха за счет таких постановок, как «Гаджи Кара» Мирзы Фатали Ахундзаде (Гаджи Кара – Ахмед Сафаи и Юнис Нури), комедии «Свадьба» Сабита Рахмана, героических драм «Вагиф» Самеда Вургуна (Вагиф Али – Зейналов, Гаджар – Али Шахсабахлы, Ибрагим Хан – Мамедбагир Караханов), «Гачаг Наби» Сулеймана Рустама, «Магия нимф» Абдуррахим бека Хагвердиева, «Мертвецы» Джалила Мамедгулузаде (в новой, художественно более совершенной постановке), драмы Мирзы Ибрагимова «Жизнь» на современную тему. Спектакли «Анзор» Сандро Шаншиашвили, «Скупой рыцарь» Александра Пушкина, «Без вины виновытые» Александра Островского, «Жорж Данден» Жана Батиста Мольера обогатили жанр и стиль театра.

Несмотря на то, что театр является очагом драматического искусства, зрителям в различных постановках были представлены оперетты «Аршин мал алан», «Мешади Ибад», «Лейли и Меджнун», «Асли и Керем» Узеира Гаджибейли, «Ашик Гариб» Зульфугар бека Гаджибейли, «Шах Исмаил» Муслима Магомаева. Иреванский государственный азербайджанский театр был перенесен в Басаркечерский район в 1948 году в результате массового давления на азербайджанцев в Армении. Театр, перешедший на хозрасчетный принцип деятельности, был закрыт в начале 1949 года из-за финансовых трудностей.

В этот период в очаге искусства работали такие талантливые, профессиональные, завоевавшие определенные творческие успехи актеры и актрисы, как  Юнис Нури, Мамедбагир Караханов, Али Шахсабахлы, Джамиль Алиев, Аббасгулу Тагиев, Шавкет Алиева, Азиз Сулейманов, Газанфар Маликов, Наиба Алиева, Роза Гусейнова, Зулейха Бабаева, Мамедрза Ганизаде, Хадиджа Исмайлова, Гусейн Арабоглу, Асаф Алиханов, Аскер Рагимов, Гульзар Рагимова, Мидхад Расулзаде, Исфандияр Гусейнов, Нубар Алиханова. В разные годы актерами в Иреванском театре работали Исмаил Дагестанлы, Кязым Зия, Али Зейналов, Ашраф Юсифзаде, Эйюб Хагвердиев, удостоенные почетных званий «Народный артист СССР», «Народный артист Азербайджанской Республики», «Заслуженный деятель искусств», «Заслуженный артист»,  продолжившие свое творчество в театрах Баку, Гянджи, Нахчывана,  Ашраф Гулиев, Атая Алиева, Гафар Хагки, Ибрагим Гусейнов (Шунаси), Гасан Агаев, Имамверди Багиров, а также известные актеры Мамедсадик Нуриев, Кямал Губушов, Закир Шалыбазов в разные годы работал актером ереванского театра.

Художественное оформление спектаклей в театре было подготовлено художником Рагимом Мамедовым, а музыкальное сопровождение, в основном, – руководителем оркестра Эйвазом Эйвазовым. В 1928–1934 годах в полуподвале возле главной площади города действовал Иреванский государственный азербайджанский театр. С 1935 года он раз в неделю играл свои пьесы в здании Иреванского государственного театра музыкальной комедии. Один из ведущих артистов театра Бахши Каландарлы удостоен звания «Заслуженный деятель искусств», Юнис Нури, Али Зейналов, Мамедбагир Караханов, Али Шахсабахлы, Джамиль Алиев – «Заслуженный артист».

Иреванский государственный азербайджанский драматический театр (1967–2004)

В 1966 году по инициативе  проживавших в Иреване интеллигентов, Юниса Рзаева, Гашама Асланова, Исрафиля Мамедова, Акбара Иревани и Сабира Ризаева перед правительством Армении был поставлен вопрос о восстановлении Иреванского государственного театра. Азербайджанская Республика поддержала этот отважный патриотический призыв. В феврале 1967 года студенты актерского факультета Азербайджанского государственного театрального института вместе со своим учителем по искусству Насиром Садыхзаде были отправлены в Иреван для восстановления театра. Отважные молодые люди приступили к интенсивным репетициям драмы Джафара Джаббарлы «Севиль». В труппу были приняты опытные артисты-любители местных театров Джамиль Алиев, Аббасгулу Тагиев, а также талантливая молодежь – Эльмира Исмайлова, Рая Гафарова, Самед Аббасов.

В Иреванский театр были приглашены Тариель Гасымов, Айдын Шахсуваров из Нахчыванского театра, Земфира Алиева, Ниса Алиева из Гянджинского театра, Зарнишан Фаталиева, Тамилла Абдуллаева – из Баку, Земфира Садыхова – из Иреванского театра. Иреванский государственный драматический театр имени Джафара Джаббарлы открыл свои занавесы 28 апреля 1967 года спектаклем «Севиль». Началась вторая жизнь восстановленного очага искусства. Спектакль «Севиль» поставил Насир Садыхзаде. Главные роли исполнили Зарнишан Фаталиева (Севиль), Тариель Гасымов (Балаш), Земфира Алиева (Гюлюш).

Вскоре после открытия театра Насир Садыхзаде вернулся в Баку. Кресло главного режиссера театра занял Тофиг Агаев, только что окончивший Азербайджанский государственный театральный институт. Его первой работой в коллективе стала постановка комедии Сабита Рахмана «Алигулу женится». Главные роли в спектакле исполнили Айдын Шахсуваров (Алигулу), Ниса Рзаева (Говхар), Рая Гафарова Гумрал), Шамиль Демирчиев (Халил), Тариель Гасымов (Ровшан), Зарнишан Фаталиева (Ясамен), Сара Алиева (Хумай), Видади Алиев (Камал), Земфира Садыгзаде (Саадат). В интересной постановке театр представил комедию Наджаф бека Вазирова «Из-под дождя да под ливень» (режиссер-постановщик Тариель Гасымов, художник Джаббар Гулиев). Главные роли в спектакле исполнили Рахим Раджабов (Гаджи Гамбар), Рая Гафарова (Етер), Тариель Гасымов (Джаби), Зульфугар Аббасов (Ашраф бек), Гусейн Исмайлов (кирве Гыды), Джахид Хилалоглу (майор Худаверди). Иреванский государственный драматический театр, заявивший о своей реалистической драматургической творческой платформе спектаклями «Севиль», «Из-под дождя да под ливень», «Алигулу женится»,  показал драмой Шихали Гурбанова «Без тебя» (25 декабря 1968 года. Режиссер-постановщик Тофиг Агаев) то, что также способен на лирико-психологический стиль, только что сформировавшийся в национальном сценическом искусстве.

Постепенно сформировался лирико-психологический стиль, определивший основные эстетические принципы творческого облика театра. На стыке этих двух стилей Иреванский театр, определивший свои поэтические особенности, приобрел определенные навыки посредством таких оперетт как «Мешади Ибад» Узеира Гаджибейли (2 марта 1970 г., режиссер-постановщик Тофик Агаев), «Аршин мал алан» (20 мая 1981 г.), «Хиджран» (9 декабря 1985 г.) драматурга Сабита Рахмана и композитора Эмина Сабитоглу, «Чья это свадьба?» (24 февраля 1972 г.) драматурга Магеррама Ализаде и композитора Агаси Машадибекова, «Свекровь» (10 февраля 1975 г.) драматурга Маджида Шамхалова и композитора Закира Багирова.

После восстановления Иреванского государственного азербайджанского драматического театра его творчество разделилось на два этапа: деятельность в городе, носящем его имя (1967–1988); после жестокого геноцида, учиненного армянами против азербайджанских тюрок, театр покинул Иреван и переехал в Баку, где наступил новый период творчества (с 1989 года по настоящее время). Тофиг Агаев вел успешную работу по формированию нового стиля Иреванского театра, обогащению средств эстетического выражения труппы, проводил эффективные поиски. Он покинул пост директора в 1970 году из-за конфликтов внутри театра. До 1977 года театр работал без главного режиссера. В 1973–1974 годах творческое руководство театром взял на себя  режиссер-старейшин Бахши Каландарлы, но преодолеть застой в коллективе ему не удалось.

По настоянию здоровых сил театра Тофик Агаев вернулся в родной театр после семилетнего перерыва. Режиссер, уделяющий особое внимание изяществу формы, разнообразию жанров и богатству репертуара, своими продуманными конструкциями сумел создать возможность для мощной актерской игры в творчестве Иреванского театра. Постановка пьес «Насреддин» Юсифа Азимзаде (25 декабря 1968 г.), «Дядя Багдасар» в переводе (9 марта 1969 г.), «Ради чего ты живешь?» Имрана Гасымова и Гасана Сеидбейли (6 декабря 1970 г.), «Моя бабушка выходит замуж» (10 мая 1978 г.) Гусейна Мухтарова, «Летние дни города» (20 мая 1979 г.) Анара, «Не верь мужчинам» (30 декабря 1980 г.) Анатолия Сафронова, «Тринадцатый председатель» (26 декабря 1982 г.) Азада Абдули, «Один слуга двух господ» Карло Халдони (30 декабря 1983 г.), «Везирь Ленкоранского ханства» (15 марта 1884 г.), «Мусье Жордан – учёный-ботаник и дервиш Масталишах» Мирзы Фатали Ахундзаде, «Человек, упавший со звезд» (11 мая 1984 г.) Карла Витлинкера, «Трибунал» (20 февраля 1986 г.) Александра Макаёнка, «Семья Атаевых» Ильяса Эфендиева (май 5 февраля 1987 г.), «Муж и жена» (15 февраля 1988 г.) Мары Байджиевой, несмотря на определенные недостатки, являются основными творческими произведениями коллектива, обеспечившими их успех.

В период деятельности 1967–1988 годов Иреванский театр был склонен к творческим поискам. С этой целью театр для подготовки спектаклей периодически приглашает из различных художественных центров Азербайджана как опытных, так и молодых режиссеров, в творчество которых он верил.

В этом театре были представлены различные жанровые постановки произведений, среди которых постановка Насира Садыхзаде «Эльбрус женится» Георгия Хугаева (4 мая 1972 г.), «Любовь оживляет» Хидаята (февраль 1976 г.), постановка Зульфугара Аббасова «Пламя» местного писателя Азиза Сулейманова (10 ноября 1967 г.), «Увядшие цветы» Джафара Джаббарлы (10 ноября 1968 г.), «Гаджи Гамбар» Наджаф бека Везирова (10 декабря 1972 г.),  постановка Хилала Гасанова «Молла Ибрагим Халил, алхимик» Мирзы Фатали Ахундзаде (15 ноября 1971 г.), «Свадьба» Сабита Рахмана (24 декабря 1974 г.). ), постановка Вели Бабаева «Второй голос» поэта-драматурга Бахтияра Вахабзаде (25 февраля 1971 г.), постановка Агакиши Кязимова «Золотая цепь» Шамиля Хуршуда и Ашрафа Гаджиева (10 июля 1978 г.), «Не осуждайте меня» Хидаята (14 мая 1981 г.), Нахида Гаджизаде «Жизнь нас не ждет» (31 мая 1982 г.), постановка Нияза Шарифова «Путевка в Багдад» Акрама Айлисли (19 марта 1979 г.), постановка Вагифа Шарифова «7 мальчиков, 1 девочка»  Ровшана Агаева (7 марта 1983 г.), постановка Гусейнаги Атакишиева «В подписях» Наримана Гасанзаде (28 апреля 1980 года).

В 1978 году по случаю 50-летия деятельности Иреванского театра, имеющего государственный статус, Аббасгулу Тагиеву и Шамилю Демирчиеву было присвоено почетное звание «Заслуженный артист Республики Армения», а директору театра Хидаяту Оруджеву присвоено почетное звание «Заслуженный работник культуры». В 1978 году Иреванский государственный азербайджанский драматический театр побывал с гастролями в Баку. За художественные достижения театра здесь актеры Видади Алиев, Тамилла Абдуллаева и Мариетта Керимова удостоены почетного звания «Заслуженный артист Азербайджанской Республики».

В 1967–1986 годах Иреванский театр располагался на третьем этаже городской средней школы имени Мирзы Фатали Ахундзаде. Однако, в связи с отсутствием возможности представить здесь спектакли, театр ставил свои постановки в арендуемом им здании Русского Государственного Драматического Театра имени Станиславского. Передвижные шоу регулярно показываются в регионах, населенных азербайджанцами.

В результате зверств и этнических чисток, совершаемых армянскими националистами против наших соотечественников в Западном Азербайджане с 1988 года, театр, имущество которого было конфисковано, был депортирован из Иревана под видом отправки на гастроли в Нефтчалинский район. Однако театр, неоднократно выдержавший подобные испытания и не упавший духом, и на этот раз доказал свое право на жизнь и свои возможности. В этот период коллектив за несколько лет отстроил разрушенный до основания очаг. После того как Общенациональный лидер Гейдар Алиев вернулся к власти по требованию народа в 1993 году и осуществил необходимые меры,  в 1995 году он добился и того, чтобы Иреванский театр во второй раз вернулся на поле профессионального творчества в Азербайджане со статусом государственного. С тех пор в изгнанном из родного края театре начался новый серьезный творческий процесс.

Благодаря упорному труду таких деятелей искусства, как Эльмира Исмайлова, Тамилла Абдуллаева, Видади Алиев, театр смог сохранить свою бесперебойную деятельность и целостность до 2000 года.

С 2000 года по сегодняшний день, при пристальном внимании Общенационального лидера Гейдара Алиева и господина Президента Ильхама Алиева к театру, поворот, динамичное развитие и успехи, достигнутые в Иреванском театре, были обусловлены интенсивными творческими поисками нынешнего коллектива. Новое благоустройство, осуществляемое на основе древних традиций театра, восстановление порядка, укрепление материально-технической базы, привлечение в театр талантливой творческой молодежи, обогащение репертуара в соответствии с долгосрочной перспективной программой деятельности, привлечение таких уважаемых режиссеров и известных актеров как  В. Асадов, Х. Атакишиев, Б. Османов, М. Фарзалибеков, О. Гурбанов, Ф. Магеррамов, Г. Омар к подготовке местных спектаклей, сыграли важную роль в оживлении творческого процесса.

Источник:
Ильхам Рагимли, История азербайджанского театра (учебник) (Баку: Чашиоглу, 2004)